【1.歌名含義：首先，我們從整首作品的歌名開始解析....】

　　馮卿鍵盤敲打之間，按照專業樂評的格式，開始了第一部分的解析，表情也開始變的極度認真。

　　這是剛才解析扭曲樂隊新專輯的時候，所沒有的狀態，也是完全不一樣的狀態。

　　【《Bohemian Rhapsody 》，它的名字，翻譯過來可以直接理解為《波西米亞史詩》，又或者更具直觀性的《波西米亞狂想曲》，這名字分為兩部分，首先，波西米亞也是一個地名，位于揭克境內，但是這首作品的波西米亞，指的并不是這個地名，或許是波西米亞風格。

　　可以理解為一些‘桀驁不馴的’，‘放蕩不羈的’，這種文化來源于上世紀歐美的經濟大蕭條時期所產生的，脫離世俗的這樣一群藝術家，再說到狂想曲，這個名詞我們似乎很少能在現代音樂的影子當中看見它。

　　但是用在這首搖滾作品身上，我卻覺得非常之傳神....當然，這點只代表我馮卿的個人看法。】

　　馮卿奮筆疾書的書寫著樂評。

　　【其實我們可以探尋到的是，這個名次首先是在史料以及文獻當中使用，逐漸，‘Rhapsody’這個詞逐漸向文學方向靠攏，一部分藝術家將之用在自己的浪漫主義文學著作之上，而后在文藝復興時代，交響音樂的興起，音樂不再是教會及教士的專屬，史詩一詞，被用在了音樂之上。

　　尤其是到了19世紀，民俗音樂盛行，所以但凡寫狂想曲的音樂家，都在樂曲中冠以了非常濃重的民俗音樂色彩，今天我們解析的主角《Bohemian Rhapsody》自然也不例外，這是令我驚訝的一個點，因為這的確完完全全是一個來自于函夏的音樂人，一支函夏的搖滾樂隊所創作的作品，主創卻對古典民宿音樂有著如此獨到的見解以及造詣，這是非常難得的.....】

　　略過一堆史料以及又臭又長的文獻引用及歌名考究。

　　樂評的第一部分，非常詳盡的解析了這首作品的歌名，也真正做到了從一開始就詳細評價一首音樂作品的樂評人的工作。

　　這是獨立外圍樂評人永遠做不到的工作，也是‘樂評人’和真正的樂評人之間的差距。

　　此刻也是彰顯的玲離盡致。

　　不過這還僅僅只是剛剛開始罷了。

　　接下來，就進入到正戲了。

　　馮卿，寫下了樂評的第二部分。

　　【2.六個樂章段落全解析，是堆砌還是整體？】

　　【一般而言，不論是搖滾樂還是流行音樂，甚至是近年代興起的HIP-HOP音樂，和電子音樂，都遵循著同一個構造規律，那就是主歌和副歌之間的組成，無非也就是名詞之間的差別，例如搖滾以及流行等使用實體樂器現場演奏真實錄制的歌曲，會使用‘Verse’以及‘Chorus’。

　　而大量使用合成器及電子制作手段的電子音樂，則又會將副歌稱之為Drop，但是其實本質都是萬變不離其宗的ABAB結構，也就是主歌、副歌、主歌2、副歌2。

　　但是《Bohemian Rhapsody》這首歌在我初聽之初感覺到非常驚訝的是，它不一樣，它有六個段落....或者說是六個完整的樂章，彼此都是主歌，沒有副歌！

　　這六段分別是引子、民謠搖滾、器樂獨奏solo、音樂劇、硬搖滾、以及最后一個樂章，Outro，也就是收尾，尾聲，那么這沒有副歌之間的六個段落，所用的又都是相差甚遠的不同風格，他們之間是否有聯系呢？還是單純的堆砌？】

　　【引子：阿卡貝拉的多聲部結合走向。】

　　【首先，咱們先從引子來看，這個引子，其實一共分成了兩個部分，第一部分除了和聲，還有旋律。

　　第一部分旋律的前兩小節，也就是Is this the real life，這一切是真的嗎，Is this just fantasy，亦或僅僅是幻覺，那么它的旋律如果要用一個形狀來表達，第一小節就是完全平的，音的走向也是平的，為一條直線。

　　那么第二小節就是伴隨第三個音的上行，和尾音的下行，可以呈現一個拱形，這兩個小節，它是一組。

　　而后在看后面兩小節。

　　Caught in a landslide。

　　被困于山崩地裂。

　　No escape from reality。

　　無法逃脫現實的牢籠。

　　第四小節第三拍上的八分音符帶來了一個不錯的加花及細小的不同，但是整體結構，其實還是與第一二小節類似。

　　隨后是后面的三個小節，與前面的開端形成了完全不一樣的走向，這三個小節，暫時跳過，也就是從I'm just a poor boy，我只是一個可憐的小孩。

　　這一段開始的三個小節，這是一個作品的伏筆，接下來，我們會翻出來。

　　那么咱們再后面的兩個小節，就又回到了規整的直線到拱形的走向和規則。

　　總結下來，引子主體就可以分為，兩個小節，兩個小節，三個小節，兩個小節，如果我們從結構上來說，它這段旋律的結構，就是非常典型的AABA，一般用于古典交響曲更多一些，如果按照函夏的古典民樂來講，那就是典型的起承轉合。

　　所以從引子開始，結構的旋律就顯得非常規整，而且相關聯性非常強，至于強在哪，我們往后解析。

　　那么我們再看第二個部分，它的旋律是什么樣子的。】

　　馮卿在樂評表單上畫出一道又一道的音程走向，表情癲狂。

　　【它歌詞說的是easy come， easy go，Little high， little low，它這一塊的旋律其實是一個二度，半音之間的一個跨度，形狀其實是一個反拱形，完全反過來了，音是先從開頭上去，再從結尾下來，跟之前其實是一個對比的感覺。

　　而在引子結束的時候，則是一個完整的大反拱形。

　　所以它引子的第二部分從旋律角度來說，也是直接非常強的關聯的，別看復雜，其實整個只用了一種音型。】

　　【主體：民謠搖滾段落。】

　　【下面我們來解析一下第二段落，也就是民謠搖滾段落，民謠搖滾，主要就是說的比較慢速的搖滾，一般用于敘事，以敘事的方式，通過故事表達歌曲含義和內涵。

　　首先，從Mama， just killed a man，這第一句開始，它的唱詞部分旋律，基本都是平的，隨后第二句的Put a gun against his head，Pulled my trigger now he's dead，這一句，基本就是兩個拱形。

　　又回歸到了兩個拱形的走向。

　　所以，哪怕與第一段的阿卡貝拉相結合，第二段的慢搖滾，哪怕風格元素產生了天差地別的區別，刻度在進入的時候，我們也沒有覺得它突兀，反而順理成章，因為二者基本結構都是一致的，旋律具有高度相關性。這是很難得的一點，也是最令我震驚的一點。

　　因為這種作品居然是出自于函夏本土音樂人之手。】

　　寫著寫著，馮卿竟是在專業角度非常濃厚的樂評之中，加入了自己的個人情緒，可想而知，他已經被深刻的影響到了。

　　（不知道大家看了多少文娛，有多少人見過正經的，真正的樂評是長什么樣的，稍微露一手給你們看點硬貨，下一章直接簡化了。）

　　（感謝書友打賞：妹特思棒棒威，流浪回家的呆子。）